Magic Maker: Կոստյումների ինստիտուտի Հարոլդ Քոդան

Հարոլդ Քոդան գորշ հայցով: Լուսանկարը Մետրոպոլիտենի արվեստի թանգարանի կողմից / BFAnyc.com / Ջո Շիլդհորն

Կոստյումների ինստիտուտը Art of Harold Koda- ի մետրոպոլիտեն թանգարանում բացահայտում է գորշ կոստյումներ եւ խրտվիլակով (մեծ հաջողության) խրախուսման սերը:

Երբ եք հասկանում, որ ուզում ես լինել նորաձեւության գիտնական:

Կոդա: Գիտեք, ես չեմ կարծում, որ ես երբեւէ իսկապես ցանկանում էի լինել նորաձեւության գիտնական: (ծիծաղում է) Ես հասկացա, որ ուզում էի նորաձեւության մեջ ինչ-որ բան անել:

1970-ական թվականներին, երբ ես ավարտել էի արվեստի պատմությունը ուսումնասիրող շրջանավարտ, ես նայեցի Հարցազրույց ամսագիր եւ տեսեք Andy Warhol- ի եւ Truman Capote- ի նկարները, որոնք կախված են Հալթոնտի եւ Բիանա Ջագերի հետ, եւ ես կարծում էի, որ այնտեղ կա արվեստի եւ նորաձեւության ու հռչակի իրական խաչմերուկ: Թվում էր, զվարճալի էր, ոչ թե լուրջ: Այնպես որ, ես մտածեցի, գուցե կա երկու ճանապարհը խաչելու մի եղանակ:

Իմ առաջին աշխատանքն այն ժամանակ, երբ վերակացու աշխատող Կոստյումների ինստիտուտում պրակտիկանտ էր, Էլիզաբեթ Լոուրենսը, ով հաճելի էր: Ամբողջ աշխարհը շատ էր տարբերվում կոստյումի եւ տեքստիլից: Դա վաղուց չէ, բայց դա, իրոք, հին պատմություն է, երբ դուք ունեցել եք մոտավորապես 70 կամավոր կանայք, ովքեր շաբաթվա տարբեր օրերին, մոտ 10 կամ ավելի օրվա ընթացքում, աշխատելու են հավաքածուի շոուների եւ զգեստների վրա:

Հիմա, թույլ չենք տա որեւէ մեկը եթե դրանք պահեստավոր չեն եւ ունեն մասնագիտական ​​ուսուցում: Բայց ահա, 40 տարի առաջ, դա շատ տարբեր տեղ էր, եւ ինձ համար նման բանը լավագույնն է, որովհետեւ իմ ձեռքերով լավ եմ զգում:

Առաջին հագուստներից մեկը, որը ես հագցնում էի, 1880-ականների սատանայական զգեստը սեւ սատինայում էր, եւ այդ կնճիռներն էին լորձաթաղանթում, հորիզոնական գծերում: Կուրատորը ժամանակին եկավ, ասելով. «Ահա, նրանցից ազատվելու ձեւն այն է, որ դրանք ձեր մատներով գոլորշի»: (ծիծաղումԱյժմ սա մի բան է, որ այսօր կդարձնի կոնսերվատոր իմ ձեռքերը ցատկել, շոգեք այն մատներով:

Հետագայում դասավանդում էի ՖԻԹ-ում եւ հասկացա, թե որքան հիմար է, ինչ ես ասել էի: Իրականում, ինչ ես պետք է արեի, ուղղակի ցածր էր իմ գիծը: Այնուհետեւ կնճիռները կնվազեն:

Ֆրանսիացի մետաքսի սգացող զգեստ, մոտավորապես 1880: Լուսանկարը մետրոպոլիտենի արվեստի թանգարանի կողմից / տիկին Ռ. Թորնթոն Վիլսոնի նվեր, 1943

Այնպես որ, հիմա դա ընդամենը այլ տարբեր է:

Կոդա: Այո, բոլորը: Այսպիսով, այստեղ էր, ինչ-որ մեկը, որը պատմական հագուստի իրական զգացմունքները չունեցավ, պարզապես ընկավ մեջտեղում եւ հնարավորություն ստացավ աշխատել աշխարհի ամենատարածված զգեստների հավաքածուներից մեկի հետ:

Ինձ համար սա մի տեսակ օազիս էր: Դուք ունեցել եք այս ամենը (ծիծաղում է) -սա հնչում է տարօրինակ տեսք, բայց կան բոլոր այս շատ, շատ արտոնյալ, շատ սոցիալական կանայք: Կանայք, ովքեր դա անում էին, կանանց հետ, մողուլ ամուսիններով: Սա մի բան էր, որ արեցին:

Կա այդ մեկ կին, օրինակ, ով գիտեր, չգիտեր, թե որտեղ է խոհանոցը գտնվում իր 14 սենյակներից մեկում: Բայց այն, ինչ նա իսկապես փայլուն էր անում, կարող էր երկաթ: Այսպիսով, այստեղ դուք ունեք այն մարդը, ով գիտեք, տաք եւ սառը վազում է 1890-ականների պիկնիկի հույսով, ինչպես պատմության լավագույն տիկնոջ դուստրը:

Ինձ համար այն նման էր կարիերայի կարիերայի սոցիալական գրանցմանը: Ես կցանկանայի աշխատել իմ նախագիծը եւ նրանք կխոսեն բաների մասին: 23-ամյա տարիքում բոլորը այնքան տխուր ու բարդ ու տարօրինակ էին թվում:

Ով է կամ ինչն է ազդել ձեր աշխատանքի վրա:

Կոդա: Դա իրականում երկու մարդ է: Դիանա Վրեելենդը ինձ ներկայացրեց այն գաղափարը, որ հագուստը կարող է իրականացնել բոլոր տեսակի պատմությունները, բայց դուք պետք է այն հստակեցնեք հանրությանը: Դուք պետք է վաճառեք այն օբյեկտը, դուք պարզապես չեք կարող ասել, որ ես պատրաստվում եմ այս հագուստը դնել եւ այնտեղ կանգնել եւ մարդիկ կգան, դուք պետք է այն հետաքրքիր դարձնի նրանց գալը: Եթե ​​ունեք ինչ-որ բան մարդկանց սովորեցնելու համար, նրանք ստիպված են սովորել: Դա հենց այն է, ինչ ստացել եմ տիկին Վրեելանդից. Ձեզ անհրաժեշտ է ներկայացնել շոու-բիզնեսի գաղափարներ, եթե դուք լուրջ եք վերաբերվում գաղափարների հաղորդմանը

Այնուհետեւ Ռիչարդ Մարտինն էր, որը մոտ 20 տարի աշխատել է իմ պետի պաշտոնում: Նա ոչ թե հագուստի խառնաշփոթի մասին էր, նա չգիտեր, թե ինչ է կատարվել: Նրա համար ավելի էր, թե ինչ էր զգեստը վերաբերվում մետա հասկացությանը: Ես շփոթվեցի նրան: Ես կասեի `« Դուք գիտեք, որ դու նման ես ֆրանսիացի տեսաբանին, երկնքում բոլոր խոչընդոտները »:

Բայց իրականում նա բարձրացրեց հագուստի ուսուցման հասկացությունը, ընդամենը, «1880-ին, Փարիզում կանայք էին հագնում»: Նա հագուստով ներկայացրեց այլ հասկացությունների հասկացությունները: Մենք արեցինք մի շոու, որը վերաբերում էր ծաղիկների եւ նախշերով, եւ նա նույնիսկ արեց որ ինտելեկտուալ հետաքննություն:

Այս երկու ժողովուրդները `Ռիչարդը, ինձ ներկայացրեց այն գաղափարը, որ հագուստի մեկնաբանման հայեցակարգային մոտեցումը արժանի է, եւ տիկին Վրեելեն, ինձ համար այն գաղափարը ներկայացնելու համար, որ հագուստը մի բան է, որը կարող է իրականացնել աներեւակայելի հուզիչ պատմություններ:

Դուք զգում եք, որ ձեր գեղագիտական ​​ընտրությունը փոխվել է, քանի որ սկսեցիք ձեր կարիերան:

Կոդա: Ես հիմնականում մինիմալիստական ​​Modernist- ի եմ, բայց ես իսկապես սիրում եմ այն ​​ժամանակ, երբ մյուսները մաքսիմալիստական ​​Բարոկկո են: Երբ դա ինքս չէ, ինձ դուր է գալիս դիզայնի եւ գեղագիտության ամբողջ սպեկտրը:

Ինչ եք հիմա աշխատում:

Կոդա: Մենք աշխատում ենք Չարլզ Ջեյմս ցուցահանդեսի վրա, հենց կատալոգի համար նկարահանման կեսին, եւ դա լինելու է հայտնություն մարդկանց համար: Ջեյմսն այն մարդն էր, ով իր ճանապարհը արեց: Նրա զգեստները կարող են նման լինել «Նոր տեսք» զգեստներով, բայց նա այն ձեւն է, որը լիովին անհատական ​​է: Նա ինքնուրույն կուտյուր է:

Ինչ-որ կոնկրետ բան կա, որ նա բոլորովին այլ կերպ է անում, քան մյուսները:

Կոդա: Այն, ինչ նա անում է, գաղափար է կամ տեխնիկա անցյալից եւ ամբողջությամբ փոխակերպում է իր դիմումում: Մարդկանց համար, ովքեր սիրում են շինարարություն եւ տեխնիկա, իսկապես անհավանական է եղել ուսումնասիրել իր աշխատանքը:

Եվ դա այն է, ինչ մենք մտադիր ենք անել ցուցահանդեսի հետ: Մենք ցանկանում ենք, որ հասարակությունը հասկանա, թե ինչպես է դա արել, ցույց տալ ոչ միայն պարզապես գեղեցիկ զգեստներ, բայց առաջին անգամ, թե ինչպես ինչ-որ մեկը հագուստ է դարձնում անձնական եւ տարբերակիչ ձեւով:

Ինչ է ներշնչում ձեզ այս պահին:

Կոդա: Ես իսկապես թատրոնի մարդ չեմ, ես միշտ ասում եմ, որ ես չունեմ թատերական գեն, բայց վերջերս ես տեսա Մեթյու Բորնեի մասին Քնած գեղեցկուհի. Նա պատմում է վամպիրների մասին: Դա հնչում է, ինչպես դա կարող է աշխատել, բայց դա իսկապես ինձ համար: Երբ ես տեսնում եմ դասական մի շատ բուն բան վերածված, դա ոգեշնչում է ինձ: Քանի որ ես կարծում եմ, որ դա իմ աշխատանքն է, պատմական զգեստը վերցնել եւ ներկայացնել ժամանակակից լսարան այնպես, որ դրանք դարձնում են իրենց համար:

Եթե ​​դուք պատմություն եք ներկայացնում որպես պատմություն, ապա դա կարող է չափազանց շատ հեռացվել: Իմ մարտահրավերը հեռու է մի բան, եւ այն դարձնում է համապատասխան Քնած գեղեցկուհի, որտեղ դուք ունեք մի պատմության բոլոր հիմնական մասերը, ապա ամբողջությամբ թրթել նրանց `այն հավասարապես գրավիչ եւ հիշարժան դարձնելու համար: Դա զվարճալի էր. Ես այդ արտադրանքը թողեցի բարձր:

Ինչն է օգնում ձեզ ստեղծել ստեղծագործ:

Կոդա: Ես միշտ ուշադրություն եմ դարձնում, ես պարզապես թողնում եմ այն ​​ամենը, դառը, դառը վերջը, իսկապես, անհանգստություն: Ես այնքան մտահոգվում եմ:

Այլ մարդկանց համար անհանգստությունը ստիպում է նրանց սառեցնել. Անհանգստությունը պարզապես ստիպում է ինձ վերջապես ինչ-որ բան անել, դա իսկապես ստիպում է ինձ ստեղծագործել: Ես գիտեմ, որ դա զվարճալի բան չէ, այլ ոչ թե այն, որ ես դուրս եմ գալիս Zen այգի, բայց դա իսկապես այն է, ինչ կա:

Դա հետաքրքիր է, եւ, հավանաբար, բավականին իրատեսական է շատ մարդկանց համար:

Կոդա: Երբ ես քոլեջում էի, եւ ես ունեի թերապեւտ, ես ասացի. «Չգիտեմ, թե ինչու եմ դա անում: Ես չեմ ուսումնասիրում մինչեւ վերջին րոպեն, եւ դա իսկապես սարսափելի է: Բայց ես շարունակում եմ դա անել, եւ ես պարզապես պահում եմ:

Եվ նա ասում է. «Դե ինչ եք անում»:

Եվ ես ասում եմ, «լավ եմ անում»:

Եվ նա ասում է. «Լավ ինչ է կերակրում, դու լավ ես անում: Եթե ​​չկատարեիք, կդադարեցնեք դա անել »:

Համակարգը աշխատում է:

Կոդա: Այո. Բայց դա վատ է, դա լավ համակարգ չէ: Բայց դա աշխատում է: Այն աշխատում է: Տարբեր մարդկանց համար տարբեր համակարգեր կարող են լինել:

Կան լայն ընդունված կանոններ, որոնք սիրում եք շպրտել պատուհանը:

Կոդա: Ոչ, ես այնքան պահպանողական եմ: Ես իսկապես հետեւում եմ այն ​​կանոններին, որոնց պատճառով ես կարծում եմ, որ ես հիանում եմ ստեղծագործական մարդկանցից: Ստեղծագործական մարդիկ միշտ փորձարկում են սահմանները եւ միշտ դրդում են մեզ ցանկացած ակնկալիքից դուրս: Ես միշտ հետեւում եմ կանոններին, բայց ես փորձում եմ իմ կոնսերվատիզմին ներդնել նորովի զգացում: Այսպիսով, ես սիրում եմ աշխատել կանոնների շրջանակներում, բայց այն շրջանակում, որը կարծես թե նորարարություն է կամ նայելու նոր ձեւ: Դուք աշխատում եք համակարգում, բայց ինչ-որ կերպ այլ կերպ է նայում:

Ես իսկապես ոչ մի կանոն խանգարող չեմ:

Որոնք են որոշ նորաձեւության դիզայներներ, որոնք միշտ վիզուալ կերպով ոգեշնչել են ձեզ եւ շարունակում են առանձնանալ այսօր:

Կոդա: Մադելին Վիոնեթը, ով աշխատել է դեռահասների, 20-ական եւ 30-ականների ընթացքում, եւ կողմնակալության մեծ կողմնակիցն էր: Նա պարզապես վերցրել է գործվածքները եւ շրջվել այն անկյունագծով, եւ դա շատ ճկունություն է ներկայացնում: Այսպիսով, այս իսկապես բնօրինակ կրճատումներով նա կարողացավ ստեղծել նորաձեւություն, որը քաշեց մարմնի վրա, ձեւավորեց ինքն իրեն մարմնի վրա:

Մյուս դիզայները, որ ես իսկապես արտասովոր եմ գտնում, Կրիստոբալ Բալենցիագան է: Ի տարբերություն Vionnet- ի, ով նորանոր նորույթներ էր ներկայացնում, նա նայեց անցյալին եւ պարզապես պահում էր այն փաթաթելով այն, պոկելով այն, վերանայելով այն, բայց միշտ աշխատում էր իր նյութերի հետ, մինչեւ նա հասավ իսկապես մաքուր նվազեցման մակարդակի նախագծման: շատ, շատ թեթեւ էր, բայց մնաց այդ քանդակագործության ներկայությունը:

Ժամանակակից դիզայներների առումով, քանի որ շատ եմ սիրում տեխնիկան, ես պետք է ասեմ, որ դա Azzedine Alaia է, որն իրականում ունի Vionnet- ի եւ Balenciaga- ի հատկությունները:

Ինչպիսի հատկություններ եք ցանկանում ունենալ ձեր ներքնազգեստի հանդերձում:

Կոդա: Անխոհեմություն: (ծիծաղում) Ես գնում եմ իմ առանձնասենյակ, եւ ես միայն գորշ կոստյումներ ունեմ, իսկապես, ես երկրի նավատորմի սպորտային բաճկոններ եւ սպորտային բաճկոններ ունեմ, բայց շատ ժամանակ, դա միայն համազգեստ է: Ինձ դուր է գալիս այն, ինչ Francine du Plessix Gray- ը պատմում էր իր որդու մասին, ես ուղղակի շփոթում եմ, բայց դա այնպիսի մի բան էր, որ նա հագած էր գրեթե վանական խայտառակությամբ, այսինքն `ես ձգտում եմ կրկնվող վանական սնահավատությանը:

Getty ImagesStephen Lovekin / Getty Images- ը

Ինչ է եղել ձեր սիրած նախագծերից մեկը տարիների ընթացքում:

Կոդա: Կան երկու. Դրանցից երկուսն էլ պետք է զբաղվեն կենդանի դիզայներների հետ: Մեկը Chanel- ի շոուն էր, որտեղ մենք աշխատել ենք Կարլ Լագերֆելդի հետ: Նրա հետ կես ժամ անցկացնելը այնքան ուժասպառ է, քանի որ տեսնում եք ճշմարիտ պոլիկատ, ինչ-որ մեկը, ով ամեն ինչի մասին գիտի եւ արտահայտում է առանց ֆիլտրի, դա այնքան հետաքրքիր է:

Մյուսը աշխատել է Miuccia Prada- ի հետ, որը կրկին հետախուզական է, որ ինչ եք կարծում, նա նույն բանն է մտածում ամբողջովին այլ ուղղությամբ: Երբ դուք նման ստեղծագործական տաղանդով զբաղվում եք, ապա դա ամբողջ նախագիծն է: Դա չի նշանակում, որ դա հեշտ է, քանի որ նրանք շատ են, շատ բաներ են վերաբերվում բաների մասին, բայց մարտահրավերների մեջ կա մեծ խիղճով համագործակցելու ունակության այս հիացմունք:

Դա ոչ միայն լավ աչքի մասին է, դրանք երկու հոգի են, ովքեր մեծ մտքեր ունեն:

Ինչ եք անում `ձեր անսպասելի ժամանակահատվածում:

Կոդա: Ես անշարժ գույքի վայրում եւ աճուրդի վայրում շատ ավելի շատ ժամանակ եմ ծախսում: Ես թմրամոլ եմ նայում անշարժ գույքին:Ամենուր ես գնում եմ, մտածում եմ տուն ունենալ, բնակարան կամ մեկ օրինակ, այնտեղ վանք կա: Մենք կառուցում ենք մեր տունը մեր երկրում, եւ հենց հիմա կենտրոնանում եմ շվեդական շնորհի վրա, որը շվեդական պատերազմների ժամանակաշրջան էր: 1920-ականներին վերադարձան դասականիզմին, եւ ես սիրում եմ այդ շարժման նախագծերը: Ես անընդհատ գնում եմ Ստանդհոլմում գտնվող 1-ինդիբների եւ Բուկովսկիների աճուրդային տունը:

Հիմնականում ես շատ ավելի շատ ժամանակ եմ տրամադրում համացանցում, կահույք նայելով եւ երազում է սեփականության մասին:

Վերջերս ինչ-որ տեղ գնացել եք մի վայր, որն ազդել է ձեզ:

Կոդա: Ես սիրում եմ Մայամիին, պարզապես սիրում եմ Մայամիին: Կա ինչ-որ հետաքրքիր եւ առաջընթաց եւ ոչ մի կանոն, եւ քանի որ ես այնքան անկատար եմ, դա լիովին հակադարձում է իմ անձին, եւ ես պարզապես սիրում եմ դա:

Վերջերս գնացինք Սինտրա, Պորտուգալիա, որտեղ Լիսաբոնի արիստոկրատիայի ամառային պալատները շրջապատեցին թագավորի նահանջը: Ատլանտյան օվկիանոսի վրա նայում է շատ թաց, բարձր լեռ, եւ դա բացարձակ բանաստեղծական է: Մենք մնացինք 18-րդ դարի պալատում: Գնացինք ուշ գարնանը, եւ բոլորը մռայլ էին, անձրեւով: Դա ռոմանտիկ, շատ խոնավ տեղում է, ամեն ինչ ծածկված է մոխրի մեջ:

Մինչ մենք այս պալատում էինք, 19-րդ դարի սկզբին նկարահանեցինք, ուստի ամեն առավոտ մենք արթնանում էինք անձրեւի, դա, ըստ էության, մռայլ էր եւ ոչ թե անձրեւոտ էր, քանի որ կինոնկարը կստեղծեր այս լուսամուտ մեքենաները մեր պատուհանից դուրս: Եվ հետո մենք ձիեր էինք լսելու եւ մանրախուղի մեջ ընկած մեքենան: Նրանք կրկնում էին այս տեսարանը կրկին ու կրկին, այնպես որ դուք զգում եք, որ 18-րդ դարի պալատում եք եղել ձիերով եւ ծովային արկերով, որոնք գալիս են անձրեւի դուռը: Այնուհետեւ, կեսօրից հետո, նրանք բոլորը կոտրել էին: Երեք օրում ամեն առավոտ լսեցինք:

Բայց ինչն ինձ ոգեշնչեց ճամփորդության մասին, դարասկզբին մի յուրահատուկ միլիոնատեր կառուցած այս տարօրինակ վիլլա էր: Նա մյստիցիզմ էր: Իր այգում սա լավ է: Դուք կարող եք քայլել դեպի այս լավը, նեղ, խոնավ, պտտվող, քարե սանդուղքից գրեթե 100 մետր հեռավորության վրա, իսկ ներքեւի մասում տեղադրված է առեղծվածային մասոնական նշան: Այնուհետեւ դուք ունեք երկու ելք: Դուք նրանցից մեկում տեսնում եք թեթեւ լույս, իսկ մյուսը `բացարձակապես մութ:

Այսպիսով, ինչ եք անում, ընտրեք մեկին կամ մյուսը `դուրս գալ այս վայրից: Այն, ինչը ես սիրում եմ դրա մասին, դա այնքան հակասական է: Եթե ​​դուք թույլ տաք ձեր միտքը, դուք ընտրում եք լույսը, բայց դա ձեզ տանում է ջրվեժ, եւ դուք պետք է քայլեք այս թաց քարերի վրա, դա իսկապես բարդ է:

Բայց եթե դուք ձեր զգացմունքով եք գնում եւ մտնեք խավարը, այն ուղիղ ուղեկցում է ձեզ: Դա իսկապես ներշնչեց ինձ: Մի թափեք այն, ինչ տրամաբանական է, ինչը վառ ճանապարհն է: Երբեմն այն, ինչ վտանգավոր է եւ խորհրդավոր, եւ դա կարող է հանգեցնել ավելի արդյունավետ եզրակացության: